Esteros y canales mezclan su cenagosa sanguaza
a la linfa que fluye de los rastros mientras
la chema y los lagartos de la bocana
se espabilan lentamente...
Y el viejo Capitán, como un osario zarandeado
a dos manos, busca el ademán preciso
con que hará frente a la loada convención
que se dice vida...
Tieso en su rictus, al despertar hace
esfuerzos de megaterio preso en un
iceberg de las grandes glaciaciones... ¡hasta
que consigue cuartear aquel hialino capullo!
El río sin mácula corre entonces... Su fondo
de lama y musgo es un tapiz al sol
que enseña largos dedos de pianista
y se da maña para tan bien hacer el amor.
El mar sañudo parle en dos el bloque de la
escollera y se oye al punto un mugido
en desbandada.
El agua bambolea los pilotes que antes
emborrachara, y las juncias se quiebran
por el talle como doncellas a mitad
del espasmo...
Planto de dársenas (II)
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Planto de dársenas (II)', José Luis Rivas articula una cosmogonía de la degradación y la resiliencia en un entorno portuario. El poema transita desde una atmósfera cenagosa, donde la 'sanguaza' y la 'linfa' se funden en una realidad orgánica y cruda, hacia la figura del Capitán, arquetipo de la senectud enfrentada al determinismo existencial. El autor emplea una imaginería geológica y biológica —el megaterio, el glaciar, el osario— para ilustrar la petrificación del sujeto ante la 'loada convención' que llamamos vida. La ruptura del 'hialino capullo' simboliza un despertar agónico, un esfuerzo titánico por reconectar con una vitalidad que, paradójicamente, se manifiesta en el fondo fangoso y en la ferocidad del mar. La naturaleza, en este texto, no es bucólica, sino un organismo dinámico que se mueve entre la decadencia, la carnalidad del 'hacer el amor' y la violencia de los elementos. Es un poema sobre el desgaste, sobre la imposibilidad de la permanencia y sobre cómo la existencia, pese a su rigidez, se fractura inevitablemente ante la implacable fuerza de la marea. Rivas logra un equilibrio entre el naturalismo abyecto y una lírica de la resistencia, donde las juncias y los pilotes se humanizan para reflejar un espasmo vital que trasciende la simple descripción paisajística para volverse una profunda reflexión sobre el tiempo y la finitud humana.
🏛️Contexto Histórico
José Luis Rivas, poeta mexicano nacido en 1950, es una figura central de la generación de los setenta. Su obra, a menudo marcada por el paisaje costero de Veracruz, se inscribe en una tradición que dialoga con la vanguardia y el neobarroco, alejándose de lo confesional para explorar una poética de la otredad y la atmósfera física del entorno marino.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se caracteriza por un verso libre de ritmo quebradizo que emula el movimiento del oleaje. Entre los recursos destacan: 1) Metáfora: El Capitán es comparado con un 'osario zarandeado' y un 'megaterio preso en un iceberg', enfatizando su inmovilidad. 2) Símil: Las juncias rotas se equiparan a 'doncellas a mitad del espasmo', dotando de erotismo trágico a la naturaleza. 3) Hipérbole y personificación: El mar posee una voluntad 'sañuda' que 'mugido en desbandada' rompe la escollera. 4) Imagen sensorial: La 'cenagosa sanguaza' evoca una sinestesia de tacto y vista que establece el tono sombrío desde el inicio.