a elizabeth
esa mujer que ahora mismito se parece a santa teresa
en el revés de un éxtasis/hace dos o tres besos fue
mar absorto en el colibrí que vuela por su ojo izquierdo
cuando le dan de amar/
y un beso antes todavía/
pisaba el mundo corrigiendo la noche
con un pretexto cualquiera/en realidad es una nube
a caballo de una mujer/un corazón
que avanza en elefante cuando tocan
el himno nacional y ella
rezonga como un bandoneón mojado hasta los huesos
por la llovizna nacional/
esa mujer pide limosna en un crepúsculo de ollas
que lava con furor/con sangre/con olvido/
encenderla es como poner en la vitrola un disco de gardel/
caen calles de fuego de su barrio irrompible
y una mujer y un hombre que caminan atados
al delantal de penas con que se pone a lavar/
igual que mi madre lavando pisos cada día/
para que el día tenga una perla en los pies/
es una perla de rocío/
mamá se levantaba con los ojos llenos de rocío/
le crecían cerezas en los ojos y cada noche los besaba el rocío/
en la mitad de la noche me despertaba el ruido de sus cerezas
creciendo/
el olor de sus ojos me abrigaba en la pieza/
siempre le vi ramitas verdes en las manos con que fregaba el día/
limpiaba suciedades del mundo/
lavaba el piso del sur/
volviendo a esa mujer/en sus hojas más altas se posan
los horizontes que miré mañana/
los pajaritos que volarán ayer/
yo mismo con su nombre en mis labios/
Colaboración poema con voz: Juan Daniel Perrotta
Cerezas
PorJuan Gelman
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Cerezas', Juan Gelman despliega una lírica de profunda carga existencial y memoria afectiva. El poema funciona como un caleidoscopio donde se entrelazan la figura de la mujer amada —el 'tú' lírico, Elizabeth— y la presencia arquetípica de la madre, fusionándose en un solo cuerpo de resistencia y sacrificio. Gelman utiliza la cotidianeidad, representada por el acto de lavar o la sencillez de los gestos domésticos, para elevar lo mundano a una categoría sagrada, casi mística. La mujer no es solo un sujeto amoroso, sino un receptáculo de historia, dolor y esperanza. La imagen de las 'cerezas' que brotan en los ojos es una metáfora poderosa de una vitalidad que persiste incluso en la precariedad. Las emociones evocadas transitan entre la ternura más pura y la melancolía por el paso del tiempo, utilizando la figura de la madre como el pilar que sostiene la dignidad frente a la dureza del mundo. Es un ejercicio de memoria donde el amor actual se ancla en el amor filial, creando un tejido donde el pasado y el futuro conviven en el presente del verso, recordándonos que el acto de amar y el de sobrevivir están hechos de la misma fibra de sacrificio y belleza.
🏛️Contexto Histórico
Juan Gelman (1930-2014), figura esencial de la poesía argentina, escribió gran parte de su obra bajo la sombra del exilio y el trauma de la dictadura militar. Su poesía se caracteriza por la exploración de la identidad, la pérdida y la reconstrucción del sujeto a través del lenguaje. En 'Cerezas', aunque prima una voz lírica centrada en la intimidad y la introspección, se percibe la huella del compromiso ético de Gelman; la mención de la 'llovizna nacional' o el 'piso del sur' remiten a una identidad argentina doliente y cotidiana, donde la memoria personal es la única vía para enfrentar el olvido histórico.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una estructura de verso libre, prescindiendo de una métrica rígida, lo cual acentúa su tono conversacional y confesional. Destacan el uso de la metáfora sensorial, como las 'cerezas en los ojos' que simbolizan el crecimiento y la vida que brota de la experiencia, y el símil del 'bandoneón mojado' para dotar a la mujer de una melancolía identitaria. Se observa un hipérbaton temporal al mezclar pretérito y futuro ('horizontes que miré mañana'), desarticulando el tiempo cronológico para dar paso a un tiempo poético. Asimismo, es notable la personificación de objetos y el uso de enumeraciones caóticas ('con furor/con sangre/con olvido'), que enfatizan la intensidad emocional del discurso.