La tarde bajaba por esa calle junto al puerto
Con paso lento, balanceándose, llena de olor,
Las viejas casas palidecen en tardes como ésta,
Nunca es mayor su harapienta melancolía
Ni andan más tristes de paredes,
En las profundas escaleras brillan fosforescencias
.......................................................como de mar,
ojos muertos tal vez que miran a la tarde como si
..........................................................recordaran,
eran las seis, una dulzura detenía a los desconocidos,
una dulzura como de labios de la tarde, carnal,
............................................................carnal,
los rostros se ponen suaves en tardes como ésta,
arden con una especie de niñez
contra la oscuridad, el vaho de los dancings.
Esa dulzura era como si cada uno recordara a una
..................................................................mujer
Sus muslos abrazados, la cabeza en su vientre,
El silencio de los desconocidos
Era un oleaje en medio de la calle
Con rodillas y rostros de ternura chocando
Contra el 'New Inn', las puertas, los umbrales de
.......................................................color abandono.
Hasta que la muchacha se asomó al balcón
de pie sobre la tarde íntima como su cuarto con la
.......................................................cama deshecha
donde todos creyeron haberla amado alguna vez
antes de que viniera el olvido.
La muchacha del balcón
PorJuan Gelman
📖Reseña y Análisis Literario
En 'La muchacha del balcón', Juan Gelman despliega una elegía urbana que trasciende la anécdota para sumergirse en la memoria colectiva y la soledad del sujeto moderno. La tarde, descrita con una cualidad casi táctil y carnal, actúa como el catalizador de una nostalgia compartida. El escenario portuario, caracterizado por sus casas 'harapientas' y su melancolía, establece una atmósfera de decadencia donde el tiempo parece suspenderse. La aparición de la muchacha en el balcón funciona como una epifanía lírica; no se trata de una presencia individual, sino de un arquetipo que evoca en cada transeúnte el recuerdo de un amor perdido o un deseo insatisfecho. El poema explora la dicotomía entre la crudeza del entorno urbano —el vaho de los dancings, el abandono— y la suavidad de la memoria sensorial. La 'dulzura' que inunda la calle es, en realidad, un mecanismo de defensa contra el olvido, una forma de resistencia erótica y sentimental frente a la oscuridad que acecha al individuo. Gelman logra capturar un instante de comunión involuntaria, donde la soledad de los desconocidos converge en una figura inalcanzable, simbolizando cómo el deseo humano intenta, inútilmente, mitigar el paso inexorable del tiempo y la erosión de la propia identidad.
🏛️Contexto Histórico
Juan Gelman, figura central de la llamada 'Generación del 60' en Argentina, escribió este poema bajo la influencia de una estética que buscaba integrar lo cotidiano, lo político y lo existencial. La obra refleja la atmósfera de las ciudades portuarias rioplatenses, imbuida de un realismo desgarrado y una fuerte carga melancólica, elementos recurrentes en la poesía argentina de posguerra, marcada por el desarraigo y una búsqueda constante de la identidad a través de la palabra.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema utiliza un verso libre con una disposición tipográfica que juega con el espacio en blanco, reforzando la sensación de pausa y lejanía. Destacan las metáforas sensoriales, como 'labios de la tarde' y 'ojos muertos', que personifican el paisaje urbano. La sinestesia —'dulzura carnal'— vincula lo emocional con lo físico. El uso de encabalgamientos extensos emula el 'oleaje' de la calle y la lentitud del crepúsculo. Se observa un tono elegíaco construido mediante una enumeración de imágenes decrépitas ('harapienta melancolía') que contrastan con la pureza de la 'niñez' recuperada en el recuerdo.