Una mujer y un hombre llevados por la vida,
una mujer y un hombre cara a cara
habitan en la noche, desbordan por sus manos,
se oyen subir libres en la sombra,
sus cabezas descansan en una bella infancia
que ellos crearon juntos, plena de sol, de luz,
una mujer y un hombre atados por sus labios
llenan la noche lenta con toda su memoria,
una mujer y un hombre más bellos en el otro
ocupan su lugar en la tierra.
Una mujer y un hombre
PorJuan Gelman
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Una mujer y un hombre', Juan Gelman despliega una lírica de la intimidad que trasciende lo cotidiano para elevar la unión amorosa a una dimensión cósmica y atemporal. El poema se estructura como una celebración del encuentro dialógico entre dos seres que, frente a la inmensidad de la noche —metáfora recurrente de la existencia y el vacío—, logran construir un refugio común. La temática central es la reconstrucción de la identidad a través de la otredad: el 'otro' no es solo un acompañante, sino el espejo necesario donde el sujeto alcanza su máxima belleza y legitimidad. Gelman enfatiza la capacidad humana de generar una 'bella infancia' compartida, una suerte de tiempo mítico o refugio edénico que los protege del devenir histórico. Emocionalmente, el texto transita desde una vulnerabilidad compartida hacia una plenitud ontológica; el amor se presenta aquí como un acto de resistencia, una forma de habitar la tierra con sentido. La recurrencia de la pareja, presentada como una unidad plural, sugiere una complementariedad absoluta donde la memoria, los cuerpos y el silencio se funden para ocupar un lugar propio en el mundo. Es, en esencia, un poema sobre la redención mediante el vínculo afectivo.
🏛️Contexto Histórico
Juan Gelman, poeta argentino de la Generación del 60, escribió gran parte de su obra bajo la sombra de la dictadura y el exilio. Si bien su poesía suele estar marcada por la denuncia política y el dolor de la pérdida, en este poema explora una veta más existencialista y esperanzadora, característica de su búsqueda constante por encontrar, en medio de la fractura histórica, los espacios privados donde la ternura y la memoria puedan sobrevivir frente al olvido.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se construye mediante el uso predominante de la anáfora ('una mujer y un hombre'), que dota al texto de un ritmo pausado y ritualístico, similar a una letanía. Se destaca la metáfora de la 'bella infancia' como construcción del presente, y el uso del encabalgamiento que permite que la lectura fluya con naturalidad, reflejando el movimiento de los cuerpos. En cuanto a la métrica, Gelman opta por el verso libre de arte mayor, rompiendo con la rima consonante tradicional para otorgar una sonoridad más contemporánea y cercana a la cadencia del habla cotidiana, potenciando así la autenticidad del sentimiento lírico.