Fue en la mañana aquella que en un dejo amargo
dijo
dos días comunes faltan
dos días igualmente paralizados
para que el cielo sea por esta vez amable
pero por qué dos días si el mundo ronda
si los caminos viven y se hacen solos
si hay un sendero en claroscuro que va hacia adentro.
Dos días
y tu vacío
cerebro en sólida miniatura
es creer que sabes
solamente dos días y la voz pregunta
sin cesar pregunta
cual será el vago lazo
entre hacer y ser
si todo lo que es
es porque hace
y aquello que no hace
no es.
Del arco húmedo
la gota golpea el techo
y se desliza
por los vidrios altos justo encima
de la hoja del ficus.
Ha de haber algún misterio primigenio en mi cabeza
formando una silente danza
mirando
la gota que en la hoja existe
y moja
sabiendo
que ese tiempo durante el cual se cae
no es quien la frena ni la empuja.
Los laberintos tienen gargantas cenagosas
donde se afina fatal el universo
pero si intentara cruzar ahora las horas
pediría a quienquiera sea
que por favor las quiten
así mañana o pasado
la esperanza y yo seríamos
la misma cosa.
Uso
las algas secas de la caja de masitas como sendero
que huye
pero le grito
que si todo lo que no hace
no es
si lo que no es
no existe
entonces el tiempo no es ni existe porque no hace
soy yo quien puede estar en un haciendo
mirando o no
y lo imagino.
El tiempo
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'El tiempo' de Ketty Alejandrina Lis se erige como una profunda indagación ontológica sobre la naturaleza del transcurrir temporal y su relación con la existencia humana. La autora plantea una disyuntiva filosófica entre el 'ser' y el 'hacer', sugiriendo que la esencia del individuo se ve coartada por una percepción fragmentada del tiempo, simbolizada aquí por una espera angustiosa de 'dos días'. La voz lírica transita desde la observación de lo cotidiano —la gota que cae sobre el ficus— hacia un cuestionamiento metafísico, donde el tiempo deja de ser un agente externo para convertirse en una construcción subjetiva y, finalmente, en un vacío inexistente. El poema evoca una atmósfera de ensimismamiento donde la esperanza aparece como un constructo necesario, pero a menudo ilusorio. La estructura discursiva se vuelve autorreflexiva al final, cuando la autora desmantela la lógica del tiempo al afirmar que es el sujeto quien, mediante su acción consciente, otorga sentido a una realidad que, de otro modo, carecería de sustento. La pieza destaca por su capacidad de integrar lo cotidiano con lo sublime, transformando la desesperación ante la espera en una liberación intelectual a través de la negación del tiempo como entidad autónoma.
🏛️Contexto Histórico
Ketty Alejandrina Lis se inscribe en la tradición de la poesía lírica contemporánea argentina de finales del siglo XX, un periodo marcado por la introspección existencialista y la ruptura con las formas métricas clásicas. Su obra, a menudo vinculada a la sensibilidad de la poesía de vanguardia, refleja la inquietud de una generación que buscaba en la palabra una respuesta a la crisis de sentido y al aislamiento del individuo frente a la aceleración de la modernidad. El texto se sitúa en una búsqueda personal de identidad que trasciende el contexto sociopolítico inmediato para enfocarse en la interioridad humana.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea el versolibrismo, caracterizado por una métrica irregular que acentúa la sensación de duda existencial. Entre los recursos destacados se encuentra el polisíndeton, que dota al texto de un ritmo cadencioso y reflexivo. La metáfora central es la del 'laberinto con gargantas cenagosas', que representa la dificultad de comprender la temporalidad. Asimismo, utiliza la personificación del tiempo al conferirle la capacidad de 'hacer' o 'no existir'. La imagen de la gota que golpea el vidrio funciona como un correlato objetivo de la finitud y el movimiento, mientras que el uso del encabalgamiento frecuente fragmenta el discurso, imitando la interrupción del pensamiento ante las preguntas sin respuesta que atraviesan la obra.