Tiembla
cielo
han llegado
son los bárbaros que asoman
al horizonte de la acrópolis.
Han venido de tan lejos, distinta tierra
a la que nombramos madre
con sus batallas deslizándose en la niebla
con sus caballos de formas extrañas, sus magos que todo
lo crean, con sus cacharros y sus vicios
con el cruel hábito de los vientres unidos
en mutua soledad
hembra y macho olvidando
en otra boca.
Son ellos, los bárbaros, después de tanto desenlace
ellos sabrán qué hacer
con nuestros dioses, mudos y furiosos
los desbocados augurios
y el silencio sospechoso de las aves.
Ellos podrán, lo sabemos, aliviar
los despojos de nuestra ruina.
Ha ya tiempo que nuestros hombres
solo miran placer en otro hombre
que las féminas se desquician solitarias
como la roca partida por mitades
llorando agua
como los avisos
de líquidos minerales que se dejan escuchar
en boca de los ciegos o las vírgenes.
Ellos, los otros, vendrán cargados de sus hijos y sus madres
llevando a cuestas el hogar y las cenizas
sus muertos, la peste, el fuego.
El vigía en torre grita paciencia
que no son ellos. Los harapos y el desánimo
son nuestro viejo rey y la corte
el polvo que les cubre es de esta tierra
por muy lejano que haya sido el viaje.
Él partió a su encuentro siendo joven
hubo quien juraba haberles visto.
Ahora regresa y la ciudad tiene puertas selladas.
Creímos que eran ellos, lo juro
pero es sólo la maldita costumbre de esperarlos.
Una roca por mitades
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Una roca por mitades', Luis Alberto Arellano despliega una meditación lúcida sobre el ocaso de las civilizaciones y la naturaleza cíclica de la decadencia. El poema se articula como una profecía inminente de invasión que, en un giro irónico y desolador, se revela como un autoengaño. La estructura narrativa evoca el miedo atávico al 'otro', al bárbaro extranjero, proyectando sobre él la redención de una ruina que es, en esencia, interna. Los temas centrales —la esterilidad moral, el aislamiento emocional y el estancamiento social— se entrelazan con la figura de la 'roca partida por mitades', símbolo potente de una escisión fundamental en el tejido humano. El poema transita desde el terror épico hacia una melancolía existencial, donde la espera del invasor funciona como un mecanismo de defensa ante la podredumbre interna. La voz poética desmantela la esperanza salvadora al revelar que los supuestos bárbaros no son sino el reflejo deformado de los propios ciudadanos, atrapados en la inercia de sus vicios y la obsolescencia de sus instituciones. La emoción predominante es una suerte de resignación ante el colapso, una parálisis colectiva donde la expectativa del final es más insoportable que el final mismo, evidenciando una crítica aguda a la alienación y a la construcción identitaria basada en el rechazo a lo ajeno.
🏛️Contexto Histórico
Luis Alberto Arellano (1976-2016) fue una figura central de la poesía mexicana contemporánea, conocido por su erudición y su capacidad para dialogar con la tradición clásica desde una estética vanguardista. Este poema se inscribe en su exploración de los mitos de la alteridad y el fracaso de las estructuras sociales. Si bien el autor dialoga con la tradición helénica, su obra está profundamente arraigada en el desencanto del siglo XXI, donde la decadencia institucional y la pérdida de cohesión comunitaria sirven como motor lírico para interrogar la vigencia de los antiguos temores históricos.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea una estructura de verso libre con una disposición espacial que sugiere fragmentación y fragilidad. Destaca la metáfora central de la 'roca partida por mitades', que simboliza la dualidad y el desamparo. El autor recurre al 'epíteto' y a la 'enumeración caótica' para enfatizar la miseria de los bárbaros imaginarios. Existe un uso efectivo de la 'ironía trágica' en el desenlace, al revelarse que el enemigo esperado es el rey decadente. Asimismo, se emplea el 'hipérbaton' para conferir un tono solemne y atemporal, distanciando el discurso de lo coloquial para elevarlo a un registro elegíaco.