Ocurre que el olvido, antes de serlo,
fue grande amor, dorado cataclismo;
muchacha en el umbral de mi egoísmo,
¿qué va a pasar? mejor es no saberlo.
Muchacha con amor, ¿dónde ponerlo?
Amar son cercanías de uno mismo.
Como siempre, rodando en el abismo,
se irá el amor, sin verlo ni beberlo.
Tumbarse a ver qué pasa, eso es lo mío;
cumpliendo años irás en mi memoria,
viviendo para ayer, como una brasa,
porque no llegará la sangre al río,
porque un día seremos sólo historia
y lo de uno es tumbarse a ver qué pasa.
SONETO PARA EMPEZAR UN AMOR
📖Reseña y Análisis Literario
El 'Soneto para empezar un amor' de Manuel Alcántara constituye una pieza lírica de una melancolía lúcida y contenida, donde el poeta reflexiona sobre la naturaleza inevitablemente efímera del afecto. La estructura del soneto se articula en torno a la tensión entre el entusiasmo del inicio amoroso y la fatalidad de su futura desaparición. Alcántara, conocido por su depuración estilística, presenta al amor no como una epifanía, sino como un 'dorado cataclismo', una irrupción que, paradójicamente, ya contiene el germen del olvido en su gestación. El tono del poema es de una resignación elegante; el yo lírico se sitúa en una posición contemplativa —'tumbarse a ver qué pasa'—, una actitud vitalista que oscila entre el estoicismo y el escepticismo ante el paso inexorable del tiempo. La muchacha, figura central y destinataria del verso, se convierte en un símbolo del presente que, inevitablemente, será relegado a la memoria. Las emociones evocadas son de una sobriedad magistral: no hay desgarro romántico, sino una aceptación inteligente del declive. Es un texto sobre la temporalidad, donde el poeta asume el amor como una experiencia transitoria que, por su propia condición de 'historia', merece ser habitada sin la pretensión de alterarse ante la inminente pérdida. La sencillez léxica de Alcántara encubre una profunda complejidad existencial, logrando que lo cotidiano se eleve a categoría universal.
🏛️Contexto Histórico
Manuel Alcántara (1928-2019) fue un destacado poeta y periodista español de la segunda mitad del siglo XX. Vinculado a la llamada Generación del 50, su obra se caracteriza por una contención lírica que evita el exceso sentimental. Este poema refleja la estética de la posguerra española, donde la introspección y la mirada escéptica hacia el amor y la historia eran mecanismos comunes para abordar la desilusión cotidiana frente a los ideales románticos tradicionales.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema es un soneto clásico compuesto por catorce versos endecasílabos distribuidos en dos cuartetos y dos tercetos, con rima consonante siguiendo el esquema ABBA ABBA CDC DCD. Entre las figuras empleadas destaca la metáfora 'dorado cataclismo', que sintetiza la belleza y la destrucción del amor. Se observa un paralelismo en los versos finales que enfatiza la resignación, y el uso de la 'braza' como metáfora de la pasión que persiste en la memoria. El hipérbaton y el encabalgamiento suave contribuyen a dotar al poema de una cadencia conversacional y fluida, característica propia del magisterio de Alcántara.