He de irme, dejando,
mi ruego de piedad por los rincones,
con mi pobre voz quebrándose y con mi cansancio,
en alguna noche
en que la luna llena se vuelque por mi cuarto.
Silenciosamente
y con la brisa última que aliente de mis labios,
apagaré mi lumbre
y saldré despacio, dispersando en el aire
los besos que me queden
para tanta criatura que no ha besado nadie.
Saldré sin despedirme, acariciando...
He de rogarle al viento que me preste su mano
y rozaré los árboles dormidos a mi paso.
Partiré con un cielo tan azul y tan diáfano
que parezca increíble.
Y cantaré al espacio con la voz imposible
de mis venas sin sangre,
para todos los niños que se duermen sin madre.
Por encima del árbol, más allá de los pájaros,
al borde de las nubes se extenderá mi abrazo.
Desvanecida en luna penetraré en el rayo
que ilumine la almohada de los que quiero tanto.
Y volveré en la lágrima de los niños que sufren,
y volveré en un beso sobre su pie descalzo.
He de irme dejando
mi ruego de piedad por los rincones
en la hora increíble,
acariciando...
He de irme...
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'He de irme...' de Matilde Alba Swann constituye una meditación lírica sobre la trascendencia y la disolución del ser. La autora articula una despedida que, lejos de ser un lamento agónico, se transforma en un acto de altruismo etéreo. La voz poética busca abandonar el plano terrenal para convertirse en un elemento protector que vela por los desamparados, especialmente los niños. La estructura temática se asienta en la metamorfosis: la muerte no es una ruptura, sino una integración con la naturaleza, donde la subjetividad se dispersa en el aire, la luna y el viento. La carga emotiva es de una melancolía serena, casi mística, que eleva la fragilidad humana hacia una dimensión protectora. Se observa una marcada voluntad de consuelo, donde el cansancio físico da paso a una presencia espiritual omnipresente. La autora logra dotar a la idea de la finitud de una belleza luminosa, sugiriendo que el legado de un individuo reside en su capacidad de amar y proteger incluso después de haber abandonado la materia. El poema es, en esencia, un testamento de ternura que desafía la oscuridad del olvido.
🏛️Contexto Histórico
Matilde Alba Swann, poeta argentina contemporánea, se enmarca en una tradición lírica hispanoamericana caracterizada por el intimismo y el simbolismo existencial. Aunque su obra no está ligada a un movimiento rupturista violento, refleja la sensibilidad de mediados del siglo XX, donde la poesía femenina profundizó en la introspección, la maternidad espiritual y la angustia metafísica, buscando un lenguaje propio que integrara la delicadeza formal con preocupaciones éticas sobre la infancia y el dolor ajeno.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema se construye con un verso libre de ritmo cadencioso que favorece la introspección. Entre los recursos destacan la personificación ('besos que me queden', 'viento que me preste su mano') y la sinestesia, que funde sensaciones táctiles con elementos celestiales. La metáfora central del poema es la transformación del yo en luz y aire ('desvanecida en luna', 'voz imposible de mis venas sin sangre'), simbolizando la desmaterialización. Se emplea la anáfora en 'Y volveré...' para enfatizar la persistencia del amor tras la muerte. El tono es elegíaco y se apoya en un léxico suave y diáfano, renunciando a la rima consonante estricta en favor de una musicalidad interna que imita la lentitud del tránsito final.