AL GRAVITAR ROTANDO
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Al gravitar rotando', Oliverio Girondo alcanza una de sus cimas experimentales, alejándose de la lírica convencional para abrazar un nihilismo lingüístico donde el significante se impone sobre el significado. El poema es una travesía por la desintegración del sujeto en un cosmos regido por la rotación incesante y el sinsentido. La voz poética, inmersa en la 'metafisirrata', explora la angustia de la existencia mediante la acumulación de neologismos y términos léxicos fragmentados, sugiriendo un despojamiento total: la pérdida de la fe, del hogar y de la historia personal. El sujeto se siente 'endosorbienglutido' por una realidad mecánica y opresiva, donde el eros se transmuta en grotesco y la esperanza sucumbe ante la inminencia del 'pozo'. La emoción predominante es la náusea existencial ante el vacío, encapsulada en una estructura que 'gocifera' —unión de goce y grito— la imposibilidad de la comunicación coherente. Girondo nos presenta un mundo donde lo 'no noto nato' simboliza aquello que, aun sin haber nacido formalmente, ya ha sido devorado por el absurdo. Es, en definitiva, un ejercicio magistral de libertad expresiva que tensiona los límites del español para retratar el hastío y la deshumanización del hombre moderno frente al mecanismo universal que, sin propósito aparente, continúa rotando.
🏛️Contexto Histórico
Publicado originalmente en 'En la masmédula' (1954), este poema pertenece a la etapa de madurez de Girondo. Durante este periodo, el autor argentino se alejó de sus raíces vanguardistas más juguetonas (como el ultraísmo) para adentrarse en una fase de introspección oscura y renovación lingüística radical, influenciada por la posguerra, la soledad existencial y una técnica que busca quebrar la sintaxis tradicional para expresar el desasosiego humano.
✍️Figuras Literarias y Métrica
Girondo utiliza la 'jitanjáfora' y la creación de neologismos léxicos (ej. 'exquisitísicas', 'polimellado', 'metafisirrata') para alterar la fonética y el ritmo del poema. Predomina la aliteración sibilante y oclusiva que refuerza la sensación de opresión. Se observa un uso extensivo de la elipsis y una enumeración caótica que prescinde de la lógica conectiva. No existe una métrica clásica, sino un verso libre de gran libertad cadencial, donde el encabalgamiento abrupto y la fusión de palabras ('musaslianas', 'gociferando') obligan al lector a reconstruir el sentido en un plano puramente sensorial y rítmico.