Sábado fue, y capricho el beso dado,
capricho de varón, audaz y fino,
mas fue dulce el capricho masculino
a este mi corazón, lobezno alado.
No es que crea, no creo, si inclinado
sobre mis manos te sentí divino,
y me embriagué. Comprendo que este vino
no es para mí, mas juega y rueda el dado.
Yo soy esa mujer que vive alerta,
tú el tremendo varón que se despierta
en un torrente que se ensancha en río,
y más se encrespa mientras corre y poda.
Ah, me resisto, más me tiene toda,
tú, que nunca serás del todo mío.
Tú, que nunca serás
📖Reseña y Análisis Literario
«Tú, que nunca serás» de Alfonsina Storni es un soneto de una intensa carga erótica y existencial que explora la dualidad entre la pasión efímera y la lucidez emocional. El poema comienza rememorando un encuentro fortuito impulsado por un capricho masculino. Lejos de victimizarse, la voz poética femenina reconoce el gozo y el embeleso de ese instante fugaz, admitiendo que, aunque se embriagó con la ilusión de ese amor, es plenamente consciente de la imposibilidad de poseerlo por completo («Comprendo que este vino / no es para mí»).El tema central gira en torno a la tensión entre el deseo inevitable y la certeza de la transitoriedad. Storni retrata un dilema psicológico donde la mujer «vive alerta», representando la autoprotección y la razón, mientras que el hombre es caracterizado como una fuerza natural e indomable, un torrente impetuoso. A pesar de su resistencia interna y de saber que el azar no está a su favor («rueda el dado»), la voz poética sucumbe al poder de la atracción.Las emociones evocadas transitan desde la fascinación sensual hasta una resignación lúcida y melancólica. Con una postura profundamente moderna y autónoma, la autora no reniega de su deseo ni culpa al otro; al contrario, abraza la paradoja de entregarse por entero a la experiencia amorosa aun sabiendo desde el principio que la pertenencia mutua es una quimera irrealizable.
🏛️Contexto Histórico
Alfonsina Storni (1892-1938) fue una figura clave del posmodernismo literario hispanoamericano. Publicado en la Argentina de principios del siglo XX, este poema refleja una época de incipiente reivindicación femenina. Storni rompió con las convenciones de su tiempo al expresar abiertamente la subjetividad, el deseo erótico y la independencia emocional de la mujer, desafiando la visión tradicional del amor romántico y la dominación masculina.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema adopta la estructura de un soneto en versos endecasílabos (11 sílabas) con rima consonante. Entre sus recursos estilísticos destacan:- Metáfora: «lobezno alado» une la naturaleza salvaje con la libertad espiritual del corazón; «este vino» representa la embriaguez de la pasión; y el «torrente que se ensancha en río» simboliza la fuerza avasalladora de la masculinidad.- Oxímoron e Imagen conceptual: La tensión entre estar «alerta» (razón) y estar poseída («me tiene toda») refleja el conflicto interior de la voz poética.- Alegoría del azar: «Juega y rueda el dado» alude a la pauta del destino y la impredecibilidad en el juego amoroso.