¡No ya la guerra de brillantes ojos,
La que aventando plumas y corceles
Dejó un escalofrío de broqueles
En los frutales mediodías rojos!
Si el orgullo velaba sus despojos
Y el corazón dormía entre laureles,
¡Mal pude, Amor, llegarme a tus canceles,
Tocar aldabas y abolir cerrojos!
¡Armaduras de sol, carros triunfales,
Otros dirán la guerra y sus metales!
Yo he desertado y cruzo la frontera
Detrás de mi señora pensativa,
Porque, a la sombra de la verde oliva,
Su bandera de amor es mi bandera.
DEL ADIÓS A LA GUERRA
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Del adiós a la guerra', Leopoldo Marechal articula una renuncia lírica a la épica belicista en favor de una búsqueda existencial centrada en el amor y la introspección. El poema establece una dicotomía clara entre la gloria militar, representada con un lenguaje cargado de imágenes de brillo, metal y estridencia, y la serenidad de la vida íntima bajo la 'verde oliva'. El autor utiliza la figura de la deserción no como una cobardía, sino como un acto de madurez espiritual: el poeta abandona el estrépito de 'brillantes ojos' de la guerra —una alusión a la fascinación por el conflicto— para trascender hacia una esfera donde la verdadera identidad se revela junto a su amada. El tono es de una resolución firme y elegíaca, donde el 'corazón que dormía entre laureles' finalmente despierta de la hipnosis del heroísmo público para reconocer en la paz cotidiana una causa más noble. La emoción evocada es una transición de la pompa externa hacia la profundidad del sentimiento privado, sugiriendo que la única victoria legítima para el sujeto lírico es aquella que se libra en el terreno de la lealtad amorosa. Es una pieza que sintetiza la capacidad de Marechal para transmutar el lenguaje de las armas en una metafísica del encuentro, rescatando al hombre de la historia para devolverlo al paraíso del afecto.
🏛️Contexto Histórico
Leopoldo Marechal, figura central de la literatura argentina del siglo XX, escribió este poema dentro de una etapa de reflexión profunda sobre su propia trayectoria intelectual. Aunque fue influenciado inicialmente por las vanguardias, su obra madura, especialmente tras la Segunda Guerra Mundial, mostró un desencanto con los totalitarismos y las ideologías bélicas. El texto refleja la transición del poeta desde una épica nacionalista o histórica hacia una filosofía humanista centrada en la espiritualidad y el amor como estandartes definitivos frente al caos de la modernidad.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema es un soneto clásico compuesto por catorce versos endecasílabos distribuidos en dos cuartetos y dos tercetos con rima consonante (ABBA ABBA CDC DCD). Entre sus recursos destacan: la metáfora ('brillantes ojos' para personificar la seducción de la guerra), el epíteto ('frutales mediodías rojos'), y la antítesis entre el metal de la guerra y la naturaleza ('verde oliva'). El uso de la elipsis y la enumeración de elementos bélicos (armaduras, carros, broqueles) subraya la pesadez de aquello a lo que el poeta renuncia, mientras que el cierre con la 'bandera de amor' funciona como un símbolo de paz que clausura la dialéctica del conflicto.