Son los trasfondos otros de la in extremis médium
que es la noche al entreabrir los huesos
las mitoformas otras
aliardidas presencias semimorfas
sotopausas sosoplos
de la enllagada líbido posesa
que es la noche sin vendas
son las grislumbres otras tras esmeriles párpados videntes
los atónitos yesos de lo inmóvil ante el refluido herido interrogante
que es la noche ya lívida
son las cribadas voces
las suburbanas sangres de la ausencia de remansos omóplatos
las agrinsomnes dragas hambrientas del ahora con su limo de nada
los idos pasos otros de la incorpórea ubicua también otra escarbando lo incierto
que puede ser la muerte con su demente célibe muleta
y es la noche
y deserta
NOCHE TÓTEM
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Noche tótem', Oliverio Girondo alcanza una de sus cotas más elevadas en el uso de la vanguardia léxica para explorar la metafísica de la oscuridad. El poema se configura como una visión óntica de la noche, no ya como el tiempo del descanso, sino como una entidad activa, una médium que desarticula la realidad material. A través de un lenguaje denso, cargado de neologismos y términos anatómicos ('huesos', 'omóplatos', 'párpados'), el autor desmantela la percepción convencional del vacío. El sujeto lírico se enfrenta a una 'noche sin vendas', una revelación brutal donde la existencia se reduce a la incertidumbre y la carnalidad degradada. La libido se entrelaza con la muerte en un juego de presencias 'semimorfas' que sugieren una trascendencia atávica y aterradora. Las emociones evocadas transitan entre el estupor ante lo innombrable y una angustia existencial que roza lo abisal. Girondo logra transformar la noche en un tótem, un objeto de culto irracional donde se depositan las ansiedades sobre la identidad y el fin del ser. La estructura del poema, con su ritmo fragmentario, simula el proceso de escarbar en el vacío, dejando al lector ante la inmensidad de un desierto metafísico donde el 'ahora' es solo una costra de 'limo de nada'.
🏛️Contexto Histórico
El poema pertenece a la etapa de madurez de Oliverio Girondo, específicamente al periodo de sus obras más experimentales como 'En la masmédula' (1954). En este contexto, el autor se aleja de la frescura urbana y humorística de sus inicios ultraístas para abrazar una estética hermética y existencialista, fuertemente influenciada por la posguerra y la angustia ontológica de mediados del siglo XX en el Cono Sur.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema es un ejemplo magistral del uso de neologismos creados por prefijación y composición, como 'grislumbres', 'sotopausas' o 'agrinsomnes', que enriquecen la semántica mediante la fusión de conceptos opuestos. Se observa el uso recurrente de la sinestesia y la metáfora disruptiva, como 'demente célibe muleta' para referirse a la muerte. Predomina el verso libre, caracterizado por una cadencia irregular que imita la respiración asmática o el desasosiego del pensamiento. El encabalgamiento es constante, forzando al lector a transitar por una sintaxis truncada que subraya la inestabilidad de la experiencia descrita.