Sin arrimo y con arrimo,
sin luz y ascuras viviendo
todo me voy consumiendo.
I
Mi alma está desassida
de toda cosa criada
y sobre sí levantada
y en una sabrosa vida
sólo en su Dios arrimada.
II
Por esso ya se dirá
la cosa que más estimo
que mi alma se vee ya
sin arrimo y con arrimo.
III
Y aunque tinieblas padezco
en esta vida mortal
no es tan crecido mi mal
porque si de luz carezco
tengo vida celestial
porque el amor da tal vida
quando más ciego va siendo
que tiene al alma rendida
sin luz y ascuras viviendo.
IV
Haze tal obra el amor
después que le conocí
que si ay bien o mal en mí
todo lo haze de un sabor
y al alma transforma en sí
y assí en su llama sabrosa
la qual en mí estoy sintiendo
apriessa sin quedar cosa,
todo me voy consumiendo.
GLOSA DE ÉL MISMO
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Glosa de él mismo', San Juan de la Cruz despliega la quintaesencia de la mística española: el proceso de desasimiento y transformación en la divinidad. El poema articula la paradoja existencial del 'sin arrimo y con arrimo', donde el alma, al despojarse de toda criatura terrenal, encuentra su único apoyo en Dios. El poeta explora el estado de la 'noche oscura' no como una ausencia absoluta, sino como una privación sensorial necesaria para que la luz celestial penetre en el espíritu. La emoción central es una tensión agónica y, a la vez, extática; es la experiencia de la consumición del ego en el fuego del amor divino. El 'consumirse' que menciona el autor no alude a la destrucción, sino a una transmutación alquímica donde la esencia humana se funde en el fuego del Amado. La obra trasciende lo meramente religioso para convertirse en un testimonio lírico de la renuncia al yo, donde el dolor de la oscuridad mortal se contrapone a la vitalidad plena de una vida interior desbordada. Es, en suma, una meditación sobre la plenitud encontrada en el vacío, capturando la angustia y el gozo inefable del místico en su camino hacia la unión absoluta con lo trascendente.
🏛️Contexto Histórico
Escrita durante el Siglo de Oro español, esta obra se sitúa en el contexto de la reforma carmelita. San Juan de la Cruz, figura clave del misticismo del siglo XVI, compuso muchas de sus poesías bajo la influencia de su experiencia ascética, su formación teológica y, en ocasiones, el encierro físico que agudizó su introspección. La obra refleja la espiritualidad de la Contrarreforma, donde la unión mística se convierte en el fin último del alma cristiana.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema destaca por el uso magistral de la paradoja y la antítesis ('sin luz y ascuras', 'sin arrimo y con arrimo'), recursos fundamentales para expresar realidades espirituales que exceden la lógica racional. Emplea la metáfora del fuego ('llama sabrosa') para representar la purificación y la transformación del alma. En cuanto a la métrica, se estructura como una glosa: utiliza versos octosílabos y una combinación de pentasílabos que otorgan un ritmo ágil, casi una cadencia de canción popular o religiosa, facilitando la memorización y la interiorización del mensaje teológico mediante una rima consonante y un esquema rítmico equilibrado.