A Veleta. A Piri
Alza la tapa.
Escucha.
La música será como un alivio
como un bálsamo azul
como un portazo y luego este silencio.
Los amigos se fueron
perdieron el camino y los recuerdos.
Sólo queda esa música.
Alza la tapa y oye.
Piensa que ellos han vuelto y empujarán la puerta
que traen los rones viejos y la inconformidad
que bailarán de nuevo aquella melodía
aunque no sea igual
aunque no lleguen nunca
aunque alces la tapa y no suene la música.
CAJA DE MÚSICA
📖Reseña y Análisis Literario
En 'Caja de música', Odette Alonso construye una elegía íntima sobre la ausencia y la memoria. El poema funciona como un mecanismo de conjuro frente al vacío dejado por la partida de los seres queridos. La autora utiliza la imagen de la caja de música como un receptáculo de la nostalgia, un objeto que, al ser activado, intenta restaurar un tiempo pretérito que ya no habita en la realidad física. Los temas centrales son la irremediable pérdida, el anhelo del retorno y la aceptación de la finitud. Las emociones evocadas transitan desde una melancolía serena hasta un desolador reconocimiento de la soledad. El poema destaca por su tono conversacional que invita a una complicidad con el lector, a la vez que introduce una tensión existencial: la contradicción entre el deseo de recuperar el pasado a través del ritual (alzar la tapa) y la certidumbre de que, aunque la memoria persista, la música —el vínculo real— es ya inalcanzable. Es, en esencia, un testimonio sobre cómo los objetos cotidianos se transforman en relicarios del afecto cuando el interlocutor ha desaparecido.
🏛️Contexto Histórico
Odette Alonso, escritora cubano-mexicana contemporánea, articula en su obra una sensibilidad marcada por el exilio y la diáspora, condiciones que atraviesan la literatura cubana de finales del siglo XX y principios del XXI. El poema refleja la experiencia generacional de la ruptura de los lazos afectivos debido a la dispersión de los amigos, una constante biográfica en la vida de muchos intelectuales cubanos que han debido reconstruir su identidad y sus afectos fuera de su geografía natal.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema destaca por el uso recurrente de símiles ('como un alivio', 'como un bálsamo azul', 'como un portazo'), que otorgan una cualidad sensorial a la música imaginada. Predomina la anáfora y la estructura imperativa ('Alza la tapa'), que enfatiza el acto ritual. La antítesis entre la presencia esperada y la ausencia final ('aunque alces la tapa y no suene la música') refuerza el tono trágico. Se observa un verso libre de ritmo cadencioso, con versos cortos que buscan emular la brevedad y la fragilidad del sonido de una caja de música, evitando una métrica rígida para privilegiar la intensidad emocional y el fluir de la conciencia.