Hombres,
con nuestro planeta de polvo
y nuestros cetros de carne,
somos estirpe que tuvo
leche madrastrera de loba,
cuyo pelaje,
nuestra herencia de hijastros,
llevamos escondido en los huecos secretos
de nuestro cuerpo.
Hombres,
somos todos hijos de la misma
madre desombligada y
llevamos todos la ustión
del oxígeno de la primera respiración
(¿pueden contemplar que
un bebé parido
es la muerte de la unión y que
hemos sido todos abandonados acá?)
Hombres,
acordémonos
(nos hará bien)
que no somos más que
la degeneración del hombre primitivo
y nos calienta el sol de hace 8 minutos,
y vemos brillar estrellas
muertas ya.
De La carne del tiempo, Editorial Artificios, Bogotá, 2002
Eva II
📖Reseña y Análisis Literario
El poema 'Eva II' de Silvia Favaretto constituye una profunda meditación ontológica sobre la condición humana, articulada desde una voz lírica que interpela a la colectividad masculina, y por extensión, a la especie. La autora utiliza la figura de la 'Eva' bíblica no como el origen de un pecado, sino como el punto de ruptura primordial que define nuestra existencia como un exilio. La obra explora la contradicción intrínseca del ser humano: un sujeto que porta la herencia de una 'loba' —una naturaleza instintiva y salvaje, casi madrastra— oculta bajo la superficie civilizada de su cuerpo. El tema central es la soledad existencial; el nacimiento es interpretado, con una crudeza desgarradora, como la 'muerte de la unión', el trauma definitivo de la separación del claustro materno que nos arroja a un vacío cósmico. La voz poética busca, a través de la memoria, un retorno a la comprensión de nuestra fragilidad. La mención a la luz de estrellas muertas y al sol con su desfase temporal de ocho minutos subraya la brecha insalvable entre nuestra percepción de la realidad y la inmediatez de la muerte. Es un poema que evoca una melancolía filosófica, invitando al lector a reconocer su propia 'degeneración' —entendida aquí como una involución espiritual— ante el paso implacable del tiempo y la finitud de nuestro origen.
🏛️Contexto Histórico
Publicado en el poemario 'La carne del tiempo' (2002), este texto se inscribe en la producción poética contemporánea de principios del siglo XXI. La obra de Favaretto dialoga con una tradición existencialista que cuestiona las bases de la civilización y el antropocentrismo. En el contexto de la literatura colombiana y latinoamericana de la época, su escritura refleja una transición hacia una lírica más reflexiva y metafísica, alejándose de los compromisos puramente políticos para adentrarse en la arqueología de la subjetividad y el desamparo del ser humano frente a la inmensidad del cosmos.
✍️Figuras Literarias y Métrica
El poema emplea un verso libre de ritmo pausado y reflexivo. Destacan metáforas poderosas como 'cetros de carne', que vincula el poder humano con la fragilidad orgánica, y la 'leche madrastrera de loba', una alusión al mito fundacional de Rómulo y Remo resignificado para enfatizar un origen hostil. Se observa el uso de neologismos o términos precisos como 'desombligada' y 'ustión', que aportan una densidad léxica singular. La estructura se apoya en la anáfora inicial 'Hombres', que actúa como un llamado de atención coral. La personificación de la luz estelar como un vestigio del pasado sirve para reforzar la idea de un presente que, en realidad, es una superposición de ecos muertos, consolidando un tono elegíaco y profundamente contemplativo.